D.Schostakovich [1906-1975] Two Pieces for String Octet, Op.11 
            Prelude : Adagio

            Scherzo : Allegro Molto
            Vn. 피호영 유은혜 이상희 피예나 Va. 이지은 최하람 Vc. 이숙정 박희정
 
R.Schumann [1810-1856] Quintet for Piano and Strings in E♭ Major, Op.44

            Vn. 고병우 박지윤 Va. Erwan Richard Vc. 지진경 Pf. 임수연
 
A.Jolivet [1905-1974] Concerto for Flute and String Orchestra

            Andante cantabile - Allegro scherzando
            Largo 
            Allegro risoluto          협연 Flute 나상아

 S.Barber [1910-1981] String Quartet Op.11 for String Orchestra

           Molto allegro e appasionato
           Molto adagio
           Molto allegro (come prima)

Soloist PROFILE 플룻 나상아

예원학교, 서울예고수석입학 파리고등국립음악원 CNSMDP 석사
파리국립음악원 CNR de Paris 수석졸업, Orchestre Colonne, Paris 수석
Verbier Festival Orchestra, Orchestre des laureats du conservatoire 수석
프랑스로렌국립오케스트라, 로렌국립오페라 객원수석비에페스티발 오케스트라, 루체른페스티발 아카데미 오케스트라 페스티발앙상블 바하아카데미 Concours Picardie, Concours National de Jeune flutiste, Concours Buffet Crampon 1위
Nagoya Young Artist competition 목관 1위
이화경향, 조선일보, 서울플루트페스티발, 숙명여대콩쿠르, 한국플루트협회콩쿠르 1위
금호라이징스타 리싸이틀(2011), 금호영아티스트콘써트(2006) 한국국제음악제(2007), 통영국제음악제 나이트콘서트(2008), 프랑스국립현대미술관 퐁피두센터연주(2010)
La folle journee Nantes, La folle journee TokyoL’Arsenale 이탈리아 연주
그외 국내외 연주회 다수 KBS클래식오딧세이(2011)등

2010 앙상블UNISSON 콘서트

월간 < String & Bow > 2010년10월호 Review

Special Stage 정감 넘치는 음악적 대화

‘앙상블 유니송’은 97년도 당시 파리고등음악원의 한인 재학생들이 친목을 도모하여 결성한 자선모임이자 순수 음악협회라고 한다. 자발적으로 시작한 유학생활이긴 하지만 낯선 곳에서 생활하기란 쉽지 않았을 터에 시작한 모임이 어느덧 서로간의 교류뿐만 아니라, 다른 사람들을 돕고자 하는 취지로도 발전한 것을 보면 단체명인 ‘유니송(unison)’이 더할 나위 없이 잘 어울린다. 어쩌면 타지에서 함께 고생한 향수가 있다고 볼 수 있는, 그래서 그 어느 음악단체보다도 동질성을 지닌 앙상블 유니송의 국내 첫 연주회는 그 어느 때보다도 끈끈하면서도 남다른 열기를 느끼게 한 연주회였다.
노련함과 관록을 지닌 대가들의 연주를 접하는 것이 청중에게는 큰 반향으로 다가오지만, 젊은 연주자들의 연주를 접하는 것도 나름대로 특별한 즐거움을 선사한다. 대가들도 한때는 그 젊음을 무기로 질풍노도의 시기를 지나치지 않았는가. 그 열정들이 언젠가 개화할 것을 상상하며 즐기는 것, 그것이 젊은 연주자들에게서 느껴지기 때문이다. 첫 연주는 앙상블 유니송의 젊음을 드러냈다. 그들은 젊음의 열정뿐만 아니라 탁월한 기량과 완숙한 프로페셔널 정신을 바탕으로 훌륭한 연주를 들려주었다. 곡의 중심이 되는 오보에 연주자의 기량이 돋보였으며, 특히 2악장에서의 섬세한 애수와 3악장에서의 우아함을 잘 살려내었다. 역시 목관의 나라 프랑스에서 갈고 닦은 실력을 유감없이 발휘한 순간이었다.

실내악도 관현악만큼이나 실황을 접하는 것이 중요하다. 서로간의 유기적 연계 속에서 독주적 흐름과 상호조화를 청각뿐만 아니라 시각적인 면으로도 확인할 수 있는 작품 중에 멘델스존이 16세에 작곡했다는 것이 의심스러울 정도로 격정에 넘치면서도 긴장감의 고양이 탁월한 이 곡은 제1바이올린이 큰 역할을 하고 있다. 현재 프랑스 칸느 오케스트라 부악장을 맡고 있는 제1바이올린의 허민석은 단숨에 이 비루투오조적인 바이올린 협주곡의 수준으로까지 끌어올렸다. 4악장에서 단원 모두가 합심하여 만들어낸 총주는 관현악의 피날레 못지 않은 감동을 관객에게 선사했고, 청중은 뜨거운 커튼콜로 연주자들에게 화답했다.

후반부에 들려준 모차르트의 ‘바이올린과 비올라를 위한 신포니아 콘체르탄테 K.364’는 국내 대표적 바이올리니스트인 피호영과 현재 강남대 바이마르 학부 교수로 재직하고 있는 비올리스트 에르완 리샤가 협연을 맡았다. 이번 연주회를 주도한 파리국립고등음악원의 최고 선배 연주자라고 할 수 있는 피호영은 이내 이 자리가 감격에 겨웠는지 젊은 후배들과 어울려 연주하는 모습이 정말로 즐거워 보였다. 바이올린과 비올라는 한껏 기량을 뽐내며 눈부신 연주를 펼쳐 보였고, 한 마음으로 합심한 단원들은 최선을 다해 협연자들의 연주를 돋보이게 했다. 이들의 음악적 대화는 여느 단체에서 볼 수 없었던 정겨움이 있었다.

글. 이은정(음악 컬럼니스트)